I VIZI DI FABER

Più che quella di un artista, di un poeta, di un musicista che ha segnato un’epoca, il film “De André-Principe libero” sembra la storia di un alcolizzato, con la bottiglia sempre in mano e la sigaretta sempre in bocca. Ripeto, sempre, in ogni scena, in ogni inquadratura, in ogni occasione, in esterno o all’interno, in casa, a letto, al mare, nei locali.

Soprattutto quel fumare compulsivo, quella droga senza pause, si fa dipendenza per raccontare, oltre la realtà, un vizio all’infinito di Faber, principe libero. Di bere e di fumare, neanche fosse questo il messaggio di fondo o il fil rouge del racconto.

Un’esagerazione fastidiosa che si fa ossessione e ossessiona lo spettatore.

Canzoni, ballate, versi e chitarra si inseriscono a fatica tra quelle immagini indisponenti.

E’ vero, per fortuna, c’è dell’altro.

Ci sono anche i pensieri, i dubbi, le passioni, nonché le signorine amorevoli e compiacenti della città vecchia, a tracciare la vita complessa e contraddittoria di Fabrizio De André, tra lusinghe anarchiche, voglia di libertà, tematiche esistenzialiste e timidezza, causa primaria del suo abuso di alcol.

C’è l’uomo alla continua ricerca del suo equilibrio, sempre combattuto fra obblighi familiari, sociali e di lavoro. In bilico tra forza, fragilità, debolezze e paure da palcoscenico, che supererà solo con gli anni, cantando sempre nella penombra e con molto whisky in corpo. C’è il giovane, il figlio, l’amico e il sottile rapporto con il padre, col quale condivide, nella propria individualità, il senso di responsabilità.

C’è certamente il suo lato umano e passionale, l’amicizia con Tenco, Villaggio e col poeta Mannerini, la sensibilità di chi guarda agli ultimi e ai diversi: la memoria collettiva lo ricorda come "il cantautore degli emarginati" o il "poeta degli sconfitti"

Ma c’è forse poco, o non a sufficienza, del suo profilo artistico, poca Genova, poche atmosfere, poca complicità a caratterizzare un poeta sublime e un cantore di rara bravura, attento al sociale, alla pace, alla non violenza.

Il film, sicuramente per scelta narrativa, si focalizza sul De André uomo e meno sull’artista. Viene dato molto spazio ai rapporti parentali, ai turbamenti sentimentali, alle lunghe fasi del rapimento, ma poco alla sua poetica, alla sua ricerca.

Come ricorda Walter Pistarini - appassionato e massimo esperto “deandreano” - viene raccontato che ha avuto successo, ma non si capisce perché: sembra quasi che gli sia piovuto dal cielo. C’è qualche accenno al suo amore per la poesia, ma manca, ad esempio, la sua meticolosità, la sua caccia spasmodica alla parola giusta nei testi, corretta, ma non banale e per di più facilmente comprensibile. Non appare il bisogno della perfezione.

“Principe libero” racconta molto dell’uomo Fabrizio, ma poco della genialità che lo ha reso figura fondamentale nella storia della musica d’autore italiana. Un artista unico che ha spaziato dai Vangeli Apocrifi al Sessantotto, dalla Letteratura alla Storia, dalle prostitute di Via del Campo agli Indiani d'America. Non c'è tema che non abbia affrontato nella sua lunga parabola musicale.

Amato e odiato, da cantautore “di nicchia” a poeta visionario, capace di interpretare con alcune sue metafore il cambiamento dei tempi.  Un artista mai banale e ripetitivo, anche se amava definirsi un cantautore "dalle pochissime idee... ma in compenso fisse".

In un film pur tecnicamente valido - perfette ambientazioni, regia attenta, cura della fotografia, dei dettagli e degli interni - e molto ben interpretato dal protagonista Luca Marinelli e da tutti gli altri attori, la colonna musicale la fa ovviamente da padrona, pur sullo sfondo della vicenda.

Fino al finale, sorprendente e surreale - in verità un po’ troppo prematuro in una sorta di coitus interruptus, fortemente emotivo - dove tutti i personaggi siedono in un immaginario teatro, come in un’ideale famiglia allargata, mogli, figli, amici, critici e Faber compreso, ad ascoltare e applaudire lo stesso Faber, originale, che canta dal vivo Bocca di Rosa.

Secondo Nicola Piovani, “De André non è stato mai di moda. E infatti la moda, effimera per definizione, passa. Le canzoni di Fabrizio restano.”

 (Alfredo Laurano)